O projecto anterior «assustou-me» um pouco com a sua complexidade, por isso optei por uma abordagem mais cartunesca no seguinte, com um visual de desenho animado e uma renderização mais estilizada. Até aqui, tinha optado por simplesmente colorir materiais, achando que a grande vantagem do 3D era o facto de não ter de pintar coisas […]
Foi com este que comecei a realmente sentir que estava a dar um salto na minha aprendizagem do Blender. Pelo menos, foi a primeira criação que suscitou algo mais do que aprovação condescendente das pessoas a quem a mostrei, embora a animação de mesa giratória provavelmente tenha contribuído para lhe dar um ar mais «profissional».
Após tanta escultura e modelação, achei que já me poderia aventurar um pouco pela animação. Nada de muito ambicioso, apenas uns movimentos simples em simultâneo, um literal abrir e fechar de olhos, um sistema de partículas para a relva, uma paisagem improvisada, um céu singelo, o motor de renderização menos potente para a coisa não
Começava a perceber que o meu caminho no Blender seria claramente pela via da escultura, e não da modelação, mas decidi dar uma última hipótese a esta após a trabalheira do anterior projecto. E o resultado foi de facto mais limpo e ordeiro que o que eu à data seria capaz de fazer através da
Nesta altura do campeonato, já me sentia capaz e munido de suficiente conhecimento para tentar algo mais elaborado: modelar uma personagem dos pés à cabeça, esculpi-la e dar-lhe uma «armação» (basicamente, um esqueleto para poder metê-la em poses). Imaginei uma eahanna rúbida, mas recusei-me a dar-lhe esse nome, porque o que acabou por sair não
